Βαγγέλης Θ. Κακατσάκης

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Βιρβιδάκης Μιχ.. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Βιρβιδάκης Μιχ.. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Παρασκευή 23 Φεβρουαρίου 2018

ΜΙΑ ΣΤΑΣΗ ΕΔΩ ΜΙΑ ΣΤΑΣΗ ΕΚΕΙ

ΟΝΤΑΣ ΕΝΤΟΣ ΤΟΥ ΚΑΤΕΣΤΡΑΜΜΕΝΟΥ ΔΩΜΑΤΙΟΥ

«Να σε βλέπουμε στην τηλεόραση/ να πνίγεσαι στις θάλασσες,/ δεν έχουμε πρόβλημα,/ πρόσφυγα του πολέμου./ Στην πισίνα μας μη σε δούμε να φτάσεις». Και οι στίχοι αυτοί από ένα ανέκδοτο ποίημά μου στον νου μου, ενώ παρακολουθούσα, το βράδυ της περασμένης Κυριακής (τελευταίας Κυριακής της Αποκριάς) στο θέατρο “Κυδωνία” της πόλης μας το έργο του Μάθιου Λέντον “Το κατεστραμμένο δωμάτιο” σε σκηνοθεσία του Μιχάλη Βιρβιδάκη. Δίχως ανάσα, όπως και οι άλλοι συν-θεατές μου άλλωστε. Κοντά σ’ αυτούς τους στίχους και μύριες άλλες σκέψεις στο νου μου, με τη μόνιμη παρουσία μιας δυνατής γροθιάς στο στομάχι βέβαια. Σε μορφή ερωτημάτων οι περισσότερες. “Μαλακών” και σκληρών ερωτημάτων. Εχω δικαίωμα να γίνομαι “ηδονοβλεψίας” της εκτέλεσης ενός ανυπεράσπιστου ανθρώπου (συν-ανθρώπου) μας από έναν τρομοκράτη; Τι πάει να πει “τρομοκράτης”, ποιός γίνεται “τρομοκράτης” και πού οδηγεί η “τρομοκρατία”; Τι σημαίνει ακριβώς το ρήμα συμπάσχω, τι προσθέτει ή τι αφαιρεί το “συν” στο “πάσχω”; Πόσο διαφορετικοί είναι οι άνθρωποι της καταναλωτικής κοινωνίας που αρέσκονται να σχολιάζουν τη δυστυχία των άλλων, των προσφύγων για παράδειγμα, στην άνεση του καναπέ τους, απ’ αυτούς που αρέσκονται να μιλούν περί ανέμων και υδάτων, επίσης στην άνεση του καναπέ τους; Κάποια από αυτά, εν είδει ομονύμων κλασμάτων με κοινό παρανομαστή το ρητορικό ερώτημα: Ενα κατεστραμμένο δωμάτιο ο κόσμος μας;
«Το “Κατεστραμμένο Δωμάτιο” δεν είναι μια έκκληση για δράση. Μάλλον βάζει κάτω από το μικροσκόπιο τα κίνητρά μας και την αναποτελεσματικότητα των δράσεών μας κάθε φορά που γίνεται μια προσπάθεια να αντιμετωπισθούν αυτά τα θέματα. Επιπλέον όμως, προειδοποιεί πως όποιες κι αν είναι οι πράξεις μας, θα κριθούμε μια μέρα από τα παιδιά μας». Τα που γράφει στο τέλος του σημειώματός του για την παράσταση του θεάτρου “Κυδωνία”, ο και συγγραφέας του έργου καλλιτεχνικός διευθυντής της διεθνούς φήμης πρωτοποριακής σκωτσέζικης θεατρικής ομάδας Vanishing Point «θα κριθούμε μια μέρα από τα παιδιά μας». Να το “ηθικόν”, ας πούμε, δίδαγμα” του έργου. Η φράση κλειδί που πρέπει να έχουμε στον νου μας, «ενώ ο φόβος βρίσκει καινούργιους τρόπους να τρυπώνει στο μυαλό μας». Και η φράση που κατά τη γνώμη μου λειτουργεί κατά κάποιο τρόπο σαν κινητήριος μοχλός στη διαχρονική απόφαση του Μιχάλη Βιρβιδάκη να υπηρετεί το θεατρικό εμείς του τόπου μας, έτσι όπως εδώ και είκοσι περίπου συναπτά χρόνια με άκρα συνέπεια το υπηρετεί.
Ο Μιχάλης Βιρβιδάκης στον ρόλο του Τζον, ενός καλού “οικογενειάρχη” επί σκηνής. Μαζί του στο σαλόνι η Στελλίνα Ιωαννίδου (ναι η Στελλίνα που την είχα γνωρίσει ως μαθήτρια -και τι μαθήτρια!- στο 9ο Δημ. Σχ. Χανίων, πριν από κάποια χρόνια) στον ρόλο της Τζέιν και η Ντία Κοσκινά στον ρόλο της Τζάκι. Η κουβέντα του “καναπέ” αρχίζει. Αλήθεια έχουμε μεγαλύτερη συνείδηση της δυστυχίας των συναθρώπων μας σήμερα; Ιδιαίτερα πειστικοί στους απαιτητικούς ρόλους τους και οι τρεις. “Αποκαθηλωτικοί” και “καθηλωτικοί” ταυτόχρονα. Ευαισθησίας αποκαλυπτήρια. Οι χειριστές της τηλεοπτικής κάμερας ο Εμμανουήλ Στεφανουδάκης και ο Πάρης Χαμουρίκος επί το έργον. Ο πρώτος δεν φαίνεται να έχει καμία βιάση για να παίξει τον ρόλο του ανθρώπου από το μέλλον. Του ανθρώπου που θα διαβάσει τον τίτλο “Υγρός τάφος τη Μεσόγειος” της πρώτης σελίδας μιας εφημερίδας (ναι των “Χανιώτικων νέων”) του 2016, πάνω απ’ την φωτογραφία ενός πατέρα που προσπαθεί να κρατήσει το παιδί του πάνω απ’ το νερό…
Όντας εντός του κατεστραμμένου δωματίου… Τι εμπειρία κι αυτή η “παρακολούθηση” του περί ου ο λόγος έργου! Σήμερα, Παρασκευή 23 Φεβρουαρίου, αύριο Σάββατο και μεθαύριο Κυριακή οι τελευταίες παραστάσεις…
Χανιώτικα νέα (23.02.2018)

Παρασκευή 10 Φεβρουαρίου 2017

ΜΙΑ ΣΤΑΣΗ ΕΔΩ ΜΙΑ ΣΤΑΣΗ ΕΚΕΙ

Γράφει ο Βαγγέλης Θ. Κακατσάκης

Η πρόκληση να είμαστε γονείς…

                                                           

Κατάμεστο από κόσμο, από “γνοιασμένους” θεατές, (ένας απ’ αυτούς κι εγώ), το θέατρο “Κυδωνία”, της Εταιρείας Θεάτρου “Μνήμη”, επί της οδού Υψηλαντών της Πόλης μας και το βράδυ της περασμένης Κυριακής 5 Φεβρουαρίου, όπου η παράσταση του έργου του Τζεϊμς Φριτς “4 λεπτά και 12 δευτερόλεπτα” σε μετάφραση του Δημήτρη Κιούση και σε σκηνοθεσία – σκηνογραφία του Μιχάλη Βιρβιδάκη. Οπως ήταν, σύμφωνα με τις πληροφορίες μου, σε όλες τις προηγούμενες παραστάσεις που δόθηκαν απ’ τις 15 Δεκεμβρίου 2016, και σίγουρα θα είναι και στις τρεις τελευταίες που θα δοθούν σήμερα Παρασκευή 10 Φεβρουαρίου (ώρα 9.30μ.μ.), αύριο Σάββατο 11 Φεβρουαρίου (ώρα 9:30μ.μ.) και μεθαύριο Κυριακή 12 Φεβρουαρίου (ώρα 8μ.μ.). Ποιητικά ποιοτική και ποιοτικά ποιητική και αυτή η δουλειά του “βιρβιδάκειου εμείς”, όπως και όλες οι προηγούμενες άλλωστε. Τον εαυτό του σέβεται πρωτίστως ο Βιρβιδάκης, μου είπε στο τέλος της παράστασης μια φίλη, που κι αν ξέρει από θέατρο…

«Τα “4 λεπτά και 12 δευτερόλεπτα” είναι βασικά ένα αστυνομικό θεατρικό έργο, όπου μια αναστατωμένη μητέρα -η Ντάι- παίζει τον ρόλο του ντεντέκτιβ. Το έργο παρουσιάζει την ιστορία της, καθώς η Ντάι προσπαθεί να ξεμπλέξει τα νήματα που αφορούν μια κατηγορία που έχει διατυπωθεί εναντίον του γιου της Τζακ. Εμείς, ως θεατές, την ακολουθούμε σ’ αυτόν τον λαβύρινθο, όπου ανακαλύπτει όλο και πιο πολλά μυστικά που αφορούν τον γιο της». Τα που γράφει, στο σημείωμά του για την παράσταση του θεάτρου “Κυδωνία” στα Χανιά ο συγγραφέας για να συνεχίσει: «Το έργο γράφτηκε σε μια περίοδο όπου με απασχολούσαν πολυ οι σχέσεις γονιών και παιδιών, τη στιγμή που αυτά εισέρχονται στην ενηλικίωση… Η πρόκληση να είμαστε γονείς… Ιδιαίτερα επίκαιρη σήμερα, περισσότερο από ποτέ, η φράση του νεοαντλεριανού ψυχολόγου Ρούντολφ Ντράικωρς που την έβαλε σαν τίτλο στο πιο γνωστό βιβλίο του!

«Εστιν ουν τραγωδία μίμησις πράξεως σπουδαίας και τελείας…» Και ο ορισμός του Αριστοτέλη στον νου μου ενώ παρακολουθούσα δίχως ανάσα, και με συνεχώς κλιμακούμενο ενδιαφέρον, όπως όλοι οι θεατές άλλωστε
-μύγα να περνούσε θ’ ακουγόταν- την εξέλιξη της ιστορίας με πάντα απόντα τον πρωταγωνιστή της τον Τζακ από τη σκηνή. Όλα καλά, όλα ωραία στο τέλος; «Αυτός, καλά τα πήγε», η τελευταία ατάκα της μητέρας του, της Ντάι. Ούτε γάτα ούτε ζημιά; Ο γέγονεν, γέγονεν; Δίχως τιμωρία το “έγκλημά” του, όπως και το “έγκλημα” του πατέρα του, ν’ ανεβάσει στο Διαδίκτυο το διαρκείας “4 λεπτά και 12 δευτερόλεπτα” βίντεο που δείχνει την “πράξη” του; Μπορεί ναι, μπορεί και όχι. Η ζωή πάντως συνεχίζεται. Με τους γονείς να μην καταλαβαίνουν ή να κάνουν ότι δεν καταλαβαίνουν πώς παίζεται το παιχνίδι τη σήμερον ημέρα, όντας πάντα… εντός εκτός και επί τα αυτά. Οπως και η παγκοσμιοποιημένη κοινωνία, άλλωστε… Δεν υπάρχει “κάθαρση” με την έννοια που δίνει ο Αριστοτέλης, στα καλά σύγχρονα θεατρικά έργα όπως αυτό του Τζέιμς Φριτς, μου είπε η φίλη μου. Για να συμπληρώσει αμέσως μετά: Αυτό δεν σημαίνει οτι δεν παιδαγωγούν, ίσα ίσα… Τι πρόκληση κι αυτή να είμαστε γονείς, σήμερα!

Ο ένας καλύτερος απ’ τον άλλο, ο καθένας στο πετσί του ρόλου του, οι ηθοποιοί της παράστασης, η Ντία Κοσκινά (Ντάι), ο Γιώργος Γελαλής (Ντέιβιντ) ο Μιχάλης Τακτικάκης (Νικ) και η Κατερίνα Μαντίλ (Κάρα). Οχι όμως, μόνο γι’ αυτούς τα παρατεταμένα και ιδιαίτερα θερμά χειροκροτήματα στο τέλος της παράστασης. Δικαιούχοι και όλοι οι άλλοι του “βιρβιδάκειου εμείς”, που δούλεψαν γι’ αυτήν. Κατ’ εξοχήν ο Μιχάλης Βιρβιδάκης, αλλά και η Μαρία Μπατάνα (αισθητική της παράστασης), ο Δημήτρης Ιατρόπουλος (σύνθεση ήχων) η Γαλάτεια Σαραντάκου (φωτισμοί) ο Αιμίλιος Καλογερής και ο Εμμανουήλ Στεφανουδάκης (βοηθοί σκηνοθέτη) και βέβαια η Λίλα Τρουλινού ως υπεύθυνη του “συλλεκτικού” βιβλίου – προγράμματος και της επιμέλειας των κειμένων του…

           Χανιώτικα νέα (10.02.2017)